19.10.2026

De Beatles a David Bowie: os 10 álbuns favoritos de Kate Bush

Seleção divulgada pela cantora reúne discos de rock, folk, jazz e música barroca

Em 1980, durante a divulgação do álbum “Never for Ever”, a cantora e compositora britânica Kate Bush compartilhou uma lista com dez de seus álbuns favoritos em entrevista que foi recuperada em 2024 pela Far Out Magazine. A seleção reúne trabalhos lançados entre as décadas de 1960 e 1970, com artistas como David Bowie, The Beatles, Stevie Wonder e Pink Floyd, além de gravações de música folk e jazz.

Nascida em 30 de julho de 1958, Kate Bush estreou na indústria em 1978, aos 19 anos, com o álbum “The Kick Inside”. No mesmo ano, a música “Wuthering Heights”, composta pela artista, chegou ao primeiro lugar da parada britânica de singles, consagrando Kate como a primeira mulher a alcançar o topo da lista no Reino Unido com uma canção de sua própria autoria.

Ao longo da carreira, Bush recebeu cinco indicações ao Grammy, venceu o Ivor Novello Award de Contribuição Notável à Música Britânica em 2002 e entrou para o Rock & Roll Hall of Fame em 2023.

Confira os dez álbuns escolhidos pela artista.

Over-Nite Sensation (1973) – Frank Zappa

Lançado em 1973, o álbum de Frank Zappa combina elementos de rock, funk e jazz. Entre as faixas estão “I’m the Slime” e “Montana”. O disco integra a fase de Zappa com a banda The Mothers e conta com participações vocais de Tina Turner.

Blow Boys Blow (1967) – A. L. Lloyd e Ewan MacColl

O álbum reúne canções tradicionais ligadas à vida marítima, incluindo cantigas de marinheiros conhecidas como sea shanties. A gravação conecta o trabalho dos músicos britânicos A. L. Lloyd e Ewan MacColl à pesquisa e à interpretação do repertório de música folk tradicional.

One of These Nights (1975) – Eagles

Quarto álbum de estúdio do Eagles, “One of These Nights” chegou ao primeiro lugar da parada norte-americana Billboard 200. A faixa-título também alcançou o topo da Billboard Hot 100. O disco recebeu certificação de quatro vezes platina da Recording Industry Association of America (RIAA), referente a quatro milhões de unidades certificadas nos Estados Unidos.

Young Americans (1975) – David Bowie

Lançado em 1975, o álbum marcou a aproximação de David Bowie com referências do soul e do funk norte-americanos. A faixa “Fame”, coescrita por Bowie, John Lennon e Carlos Alomar, se tornou o primeiro single do artista a alcançar o primeiro lugar da Billboard Hot 100, nos Estados Unidos.

Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (1967) – The Beatles

O oitavo álbum de estúdio dos Beatles foi lançado em 1967 e venceu o Grammy de Álbum do Ano na cerimônia de 1968. A produção de George Martin incorporou recursos de gravação em estúdio, incluindo sobreposição de instrumentos, edição de fitas e efeitos sonoros. O trabalho também recebeu o Grammy de Melhor Álbum Contemporâneo.

Fluid Rustle (1979) – Eberhard Weber

Lançado em 1979, o álbum do contrabaixista e compositor alemão Eberhard Weber reúne quatro faixas instrumentais. A gravação conta com participações do vibrafonista Gary Burton, do guitarrista Bill Frisell e das vocalistas Norma Winstone e Bonnie Herman.

Bluejeans & Moonbeams (1974) – Captain Beefheart and His Magic Band

Lançado em 1974, o álbum apresenta uma abordagem de rock e blues diferente daquela encontrada em trabalhos anteriores de Captain Beefheart. O disco foi gravado com uma formação de músicos distinta da que participou de parte da discografia anterior do artista.

“Journey Through The Secret Life of Plants” (1979) – Stevie Wonder

O álbum duplo de Stevie Wonder foi lançado em 1979 como trilha sonora do documentário “The Secret Life of Plants”, inspirado no livro de Peter Tompkins e Christopher Bird. O projeto reúne composições instrumentais e canções e utiliza o sintetizador digital Computer Music Melodian em parte das gravações. O disco chegou ao oitavo lugar da parada britânica de álbuns.

The Wall (1979) – Pink Floyd

Lançado em 1979, The Wall é um álbum duplo conceitual do Pink Floyd. A narrativa acompanha o personagem Pink e aborda temas como isolamento, conflitos pessoais e relações com a sociedade. O disco alcançou o terceiro lugar da parada britânica de álbuns.

Treasures of the Baroque Era – The TV National Iranian Chamber Orchestra

A seleção de Kate Bush também inclui uma gravação dedicada ao repertório barroco, interpretada pela Orquestra de Câmara da Televisão Nacional Iraniana. A presença do disco amplia a lista para além do rock e do pop e registra o interesse da cantora por música de concerto.